Tarsila do Amaral (1886 - 1973) es una artista que pintó sus obras sin tenerun modelo vivo o una imagen como referencia. Ella decía que todo salía de su imaginación y que la tela iba conduciendo lo que ella inventaba. Muchos de sus trabajos presentan imágenes de sus sueños de cuando ella era niña o de historias que le contaban.

El abandono del cargo se suma a la ruptura de la coalición de Gobierno provocada por la salida del PMDB.

La comisión desarrollará un trabajo hacia arriba para la defensa del respeto de la democracia y contra el juicio político al que podría enfrentarse la presidenta.

Sergio Moro también tendrá que dar explicaciones del por qué reveló las escuchas telefónicas de Lula con la mandataria de ese país.

Durante la madrugada de este lunes detuvieron en Portugal a un operador financiero acusado de sobornar con grandes cuantías de dinero a algunos exdirectivos de la compañía.

Vik Muniz a menudo se apropia de las imágenes que sirven como base para sus obras de arte con obras de otros artistas de renombre. Por ejemplo, Muniz utiliza la jalea y mantequilla de maní en la creación de la obra Doble Mona Lisa, después de Warhol, de 1999, sobre la base de una impresión de pantalla de 1963 por el artista pop Andy Warhol y que, a su vez, era una apropiación de la Mona Lisa de Leonardo da Vinci. En 1982 dio por terminada sus obras realizadas con pequeños trozos de papel creando una ilusión óptica en el espectador.

El estilo de Vanessa Lamounier de Assis es muy particular, un poco enojado, con imágenes fuertes, con figuras anónimas que parecen querer gritar, y nos agarra y nos sacuda de nuestro letargo.

Sin embargo, el ex mandatario continuará siendo investigado por el caso Petrobras, que pasará a manos de la Corte Suprema.

Fotografías sencillas, sin retoque ni modelos profesionales, pero también sin elementos artificiales que fuercen la situación: solo complicidad con la cámara. Es el abecé de cómo emplea Mona Kuhn el desnudo fotográfico, disciplina que ha cultivado con exquisitez desde los inicios de su carrera.

Cada imagen semeja una escena de teatro que contemplamos por encima de los hombros del artista, mientras los visitantes ofician de actores. Una visión poética cuyo sentido del humor se une a la ternura para revelarnos tanto la apropiación de los espacios del museo por el público, como las relaciones, a veces insólitas, que se establecen entre algunos visitantes y ciertas obras de arte.