¿Cómo será el fin del mundo? ¿El fuego o el agua azotarán a la Humanidad? Aquí presentamos dos eventuales anticipos, con fotos reales, de dos eventos «naturales» de este mismo año.

La irrupción del SIDA produjo en Francia un auge temático en la narrativa. Se calcula que entre 1985 y 1993, se publicaron más de 40 libros (testimoniales o de ficción) en torno a la enfermedad. La obra que se destaca por sobre el resto de esta irrupción fue la del otrora enfant terrible de las letras francesas: Hervé Guibert. Además de la literatura, él utilizó todos los recursos que tuvo a su alcance para registrar su vida y su entorno, entre ellos, la fotografía, de la cual te traemos una muestra.

Olivier Ciappa ha retratado heterosexuales con el fin de crear consciencia respecto de la homofobia en el mundo y el resultado es excelente y lejos de los prejuicios habituales

Conoce el arte de Aydin Büyüktas, un viaje al mundo que se curva

Rory Banwell es una fotógrafa australiana que está tomando muy en serio su postura acerca de la cultura de la violación y el abuso a las mujeres

Lucien Clergue iba para violinista hasta que la fotografía se le cruzó en su vida. Nacido en 1934, la destrucción de la guerra marcó profundamente sus inquietudes fotográficas y vitales. Con 20 años se atrevió a acercarse a Pablo Picasso para mostrarle las imágenes que había hecho hasta el momento. Al artista español le gustaron y años más tarde, en 1955 se volvieron a encontrar y desde entonces fueron grandes amigos.

Robert Mapplethorpe (1946 – 1989) fue un fotógrafo estadounidense, célebre por sus fotografías en blanco y negro de gran formato, especialmente flores y desnudos. El contenido sexual de algunos de sus trabajos, calificados de pornografía, generó más de una polémica durante su carrera.

Paseando por callejuelas y callejones de Shibuya, Shinjuku y otros distritos, MASASHI WAKUI creó una atmósfera casi surreal con sus caleidoscópicos retratos de Tokio de noche.

Convencido de que toda ciudad es una aberración social y económica, Schles, nacido en 1960, captura la desesperación y brutal sensualidad de Nueva York. Imágenes nocturnas, en blanco y negro y de durísimo contraste, narran la deriva del fotógrafo por los escenarios, hoy inexistentes, de su niñez y juventud.

El desnudo artístico es una disciplina complicada que intenta mostrar toda la belleza que atesora el cuerpo humano. En este tipo de fotografías, es vital la iluminación y la composición final, donde la pose del modelo es clave a la hora de crear una imagen llena de sentimientos y emociones. Aquí te traemos algunos consejos esenciales para lograr ese deseado equilibrio expresivo.